거리의 패션 풍조가 강렬하게 회귀한다.

이곳 세계

인터넷의 작은 편성은 길거리 패션의 재축이다.

양어깨 백팩, 짧은 재킷, 어부모자, 1990년대 스트리트 트렌드 패션이 최근 몇 계절에 강렬히 컴백했다. 거의 모든 브랜드가 호소돼 Nike, Adidas, Timberrand, 브라운스 브라더즈와 같은 전통 브랜드, Off -White 1종류로 떠오르는 신예 디자이너 브랜드, 길거리 패션의 품격에 빠지며 미학 가치를 발굴하려고 시도했다.

길거리 패션의 부활, 일부 고급 패션의 영향에서 비롯된 일부 부분은 대부분 각종 다른 요소, Z 세대 소비자 (의도 95 후, 00 이후 디지털 세계에서 성장한 세대) 수량과 중요성 성장, 운동장비는 일상적인 옷차림 일부 추세, 소셜미디어 및 전자상거래의 보급으로 소규모 브랜드도 글로벌 전파와 분양할 수 있다.

새로운 거리 패션은 청춘 문화의 집합체이다

20년 전 길거리 패션과 달리 오늘 길거리 패션시장은 수천 명의 중소브랜드로, 이 해 20억 ~25억 달러의 시장이 끊임없이 세분되고 있다.

그것은 더 이상 컨셉이 아닌 도시 고딕 스타일, 보드 옷차림, 서핑 운동복 등 다양한 스타일로 새로운 세기 [-2.23% 자금 연구보] G런지, 펀크, 힙합.

소셜미디어와 인터넷에 덕택으로 기존 지하아문화는 대중 사이에서 전파돼 대중에게 받아들여지고 있다.

이번 길거리 패션의 습조가 더욱 많은 의미를 모았다.

"그 아래 길거리 패션이 무엇인가? 그걸 볼 때 알게 될 거야."

길거리 패션무역전시회 Agenna의 창시자 Aaron Levant 은 "독립의 정신과 전면적인 거리 문화에 관해 있다"고 말했다.

패션 디자인뿐만 아니라 도시 문화, 보드 문화, 서핑 운동, 음악, 평면 설계 및 예술 등이 있다.

그것이 바로 오늘의 청춘 이자의 반사입니다."

로스앤젤레스 브랜드 The Hundreds 주최자 김도 길거리 패션이 젊은 문화의 산물이라고 생각한다.

무엇보다 중요한 결정적 요소인 소중들의 범주, 유한 분포, 이는 분포에 대한 대중의 취미와 대기업의 독점에 대한 반론이 있다.

길거리 패션은 아래로 내려오는 것이고, 지하 음악 메이커 같았다.

Kim 은 "세대마다 반문화가 적발되어 문화패권에 도전하고 문화패권에 도전하고, 문화패권 자체가 되며 도전을 당하고 있다"고 말했다.

Kim 은 이러한 패션아시아문화가 광범위하게 유행하는 또 다른 이유를 언급하는 이유는 "데스크톱 인쇄 시스템의 보급으로 간단한 설비로 티셔츠 프린트를 인쇄할 수 있으며, 업계의 허가 자격을 낮춰 시장이 신자에 대해 대문을 열고 있다.

10년 전 어린이의 꿈은 래머 가수, 야구 선수와 영화스타가 되는 것이고, 오늘은 모두 자신의 패션 브랜드나 조파를 갖고 싶어한다. 이미 유명한 음악가, 운동선수와 스타도 이 업계로 붐볐다.

마우스를 가볍게 두 번 빼야 할 뿐, 네트 인쇄 티셔츠, 야구모자를 쓰고, 이 세상에서 사회적 지위를 얻었다.

생산량과 분산 경로가 많을수록 좋지는 않다

분석사는 길거리 풍격의 돌풍을 일으키는 이유들이 많다고 주장하고 있다. 하나는 확정적이다. Z 세대의 소비자는 이미 정보에 대해 매우 민감한 소비력이 되고, 이들 중 91%는 인터넷과 소셜미디어를 자주 사용한다.

The Intellligence Group 이 제공한 연구 자료 표면, 이 Z 세대 소비자들은 다른 연령대의 소비자와 차별하기 쉽다.

'이들은 인터넷 플랫폼에 주둔해 지속적으로'수양'의 메시지 -쿨한 것이 무엇인가? 우리는 어디에서 쿨한 물건을 살 수 있을까?'The Inteelligence Group 수석 전략관 Jamie Gutfreund 가 말했다.

사회매체에서 Z 세대 소비자를 가장 사로잡을 수 있는 브랜드는 Stussy, Supreme 같은 성숙한 거리 브랜드, 미국 서해안 브랜드, 예를 들어 The Hundreds, Black Scale, Undefeated, Huf, Dimond Suply Co. Crooks and Castles, 미국 동해안 브랜드, 예를 들어 SUR과 Ben Trill.

그들 중 많은 것은 자신의 전문점과 전기상들이 있다.

Diamond Suply Co. 방금 샌프란시스코에서 제2의 독립점포를 개설한 뒤 뉴욕에서 세 번째 칸을 열었다.

창시자 Nick Diamond 는 앞으로 몇 년 동안 매장을 아시아, 캐나다와 유럽으로 확대할 계획이라고 말했다.

"플래그숍은 아주 좋은 시장 도구와 쇼룸, 팬들을 Diamond 식 생활을 체험하게 하는 것이 어떨까."

소매 발자국을 개척하고, 디엠 서플리 Co. 다른 브랜드와 마찬가지로 대량 생산의상을 피하고 저조한 자세를 유지하며 브랜드'쿨'를 지켜 준다.

그들은 판매를 통해 소비자에게 전달하는 메시지: 우리의 아이템은 유일무이한 것뿐만 아니라 대중시장에서 쉽게 살 수 있는 것이 아니다.

뭘 파는 것과 어디서 파는 것과 마찬가지로 중요하다.

길거리

분양 패턴은 일반 패션의 판매 패턴과 다르고, 더 많은 분매상은 좋은 일이 아니다. 길거리 패션브랜드가 의식적으로 수량을 통제하고 포화현상의 발생을 피하고, 그들은 쉽게 쉽게 쉽게 할 수 있게 하는 것을 피하고, 조금도 쿨하지 않다.

예를 들어 SSussy는 연간 총 수입을 5천만 달러에 통제하는 것은 이 브랜드를 지속적으로 발전시킬 수 있는 것이다.

"주문이 크면 차라리 덜 할 것 같아요."Stussy 주최자 Frank Sinatra Jr.

뉴욕 브랜드 10.Deep 주최자 Scott Sisso도 브랜드의 컨디션 조절을 통제한다고 밝혔다.

“모든 사람이 우리 브랜드를 입고 있다면, 우리의 가위눌릴 것이다.”

그는 "우리는 생산량을 통제하고 있어서 특정한 소비군체를 잠그고 굶주림마케팅을 하는 효과가 있다"고 말했다.

길거리 패션 소매상 측면에서 Pacific Sunwear 의장 개리스코엔젤드가 그의 관점을 제시한 바 있다.

또한 이 산업에서 어떤 브랜드들이 제대로 잘 하는지 알아야 하며, 그들과 같은 맥박을 유지해야 한다.

우리는 매일 새로운 브랜드를 찾고, 새로운 추세에 따라, 마지막에, 우리는 이것들을 평가할 것이다.

뒤에 있는 사람.