Christine Lacquard, Styliste De Mode

En 1951, Christine lacquard est né dans la ville de la bordure sud de la France.En 1972, à 21 ans, il est allé à Paris pour étudier l 'histoire de l' art et la peinture des vêtements.Après avoir terminé ses études dans le musée, par hasard présenté par des amis, entrer dans les marques de marque hcrmes engagés dans la conception de bijoux, prendre la route de designer.

L 'image de la mode de Christine lacquard est à la fois mystérieuse et étrange pour les femmes de l' est et romantique pour les femmes de Londres.La création de ces images repose sur la vie réelle.

L 'empire de la mode de Christine lacqua s' est agrandi à la fin du XXe siècle, où la compétition était intense; il est devenu aussi le Centre d' intérêt de l 'industrie de la mode et, face à une réalisation si remarquable, Christine lacqua a déclaré: « c' est ainsi que les rêves du passé se sont concrétisés, comme la première fois que j 'ai dîné avec la princesse Diana, c' est un sentiment naturel, mais je ne l 'ai vue que dans mes rêves ».

Pour répondre à l 'opinion largement partagée selon laquelle l' industrie de la mode est très lucrative et géniale, Christine laquard a déclaré: « la mode est un art, et l 'habillement est une industrie; la mode est un concept culturel et l' habillement un domaine commercial; la mode a un sens dans la peinture et l 'intention et l' habillement est axé sur les bénéfices de la vente.Cependant, le plus haut niveau de la conception de la mode est de savoir comment rendre l 'art pratique et concret.Tout le monde se sert de perles et de vison pour mettre des robes, mais la conception d 'une robe simple et naturelle qui ne gêne pas l' action est un défi pour les maîtres d 'épreuve.Parce qu 'il faut à la fois l' acceptation du public et l 'expression d' une personnalité claire, mais aussi l 'intégration des principes scientifiques, ainsi que l' idée d 'un designer, les détails de ses talents et de ses aptitudes extrêmes, qui peut faire tout cela sous la forme la plus simple et qui est le vrai génie. "

Parce que, dans les années 80, à l 'origine de la Décennie de l' or, laqua était célèbre pour sa robe de soirée décadente et luxueuse.Ce style se reflète dans la couleur, le matériau et la main.Lorsque Channel et Dior sont attachés aux couleurs monotones noir, blanc et crayon, lacqua n 'a jamais hésité à utiliser les couleurs les plus chaudes: blond brillant, brun variable, rouge vif et Rose brillante.Cette combinaison de couleurs rappelle les peintres de l 'époque rococo, Bush, et Angel de l' époque classique.Sa façon de gérer le noir est unique.N 'essayez pas de voir un noir discret ici, à laquan, où il ajoute toujours d' autres couleurs qui sautent ou qui brisent l 'impasse grâce à un collage de texture: comme la soie noire et les sous - vêtements en soie noire.Outre les différentes combinaisons de tissus, des matières premières précieuses et singulières apparaissent souvent dans la mode laqua: la turquoise, les perles, la laine artisanale, voire la monnaie d 'or de l' ancienne Venise.En outre, la haute couture lakwa a toujours insisté sur la production pure à la main, une mode moyenne de 2 à 3 mois.Une grande partie de leur travail est consacrée au traitement des plis.

Le grand nombre de détails décoratifs et le style antique de baroque lui donnent le titre de "nettoyeur d 'antiquités".Admirer les oeuvres de Christine laquard, le maître d 'art français de l' habillement, comme un bal masqué.Ses oeuvres sont élégantes et magnifiques, à la fois mystérieuses pour les femmes de l 'est, excentriques pour les femmes de Londres et romantiques pour les femmes de France.Il vit entre la réalité et l 'illusion, mais il essaie toujours de dessiner en mode le rêve au fond de son coeur...Il vit entre la réalité et l 'illusion, mais il essaie toujours de dessiner en mode le rêve au fond de son coeur...Sa quête perplexe reflète le sens de la mode: à la fois montrer sa vision de demain et se souvenir du passé.

En 1982, pour la première fois, un défilé de vêtements a été publié, apportant immédiatement un vent frais au monde de la mode.

En 1999, au cours de la semaine de la mode de Paris, il a conçu une série de flammes - robes de nuit magnifiques, vestes courtes du XVIIIe siècle, jupes de ballet en soie...Apporte une couleur brillante à ce défilé de mode.Jaune, vert, rose, limonade, jaune, rouge, flamboyant...Vif, vif, courageux.Robe de mariée série, avec une robe de satin corallien rouge, bleu, or, avec un ensemble de femmes de tendresse et de luxe.Cette exposition de mode a suscité une forte résonance et des applaudissements de la part du public.

La mode élégante et blanche semble être une série de masques qui cachent un subconscient ou un esprit qui hante l 'esprit du designer.