回顾近年来许多时尚品牌虽然崛起快速，消逝的速度也同样让人惊讶，是产业架构改变了，或是设计师们对于产业的理解错误了? 然而这是一个结构性复杂的思考议题，不妨听听设计师们，还有时尚教育工作的一些看法，也为考虑投入时尚产业的青年学子们提供反思。

　　Burberry创意总编Christopher Bailey身兼品牌CEO，开创高业绩，也成为时尚教育经典范本。

　　法国时尚学院市场研究咨询主任Patricia Romatet，首先提出时尚界一直以来争议已久的问题。设计师是否应该涉入品牌商业管理领域?从Burberry时尚总监Christopher Bailey，同时兼任CEO;还有Alexander Wang亲身掌握媒体营销的成功例子来看，这条界线也不再如此明显。

　　法国时尚学院(IFM)市场研究主任Patricia Romatet，便提出商业与创意已经无法分界。

　　传统上，设计师往往都被隔离在商业决策之外，不让他们分心在创意之外的事务。然而Romatet认为，这样的分界在今日显得有点荒诞，毕竟品牌就是用着设计师的名声在做赌注。首先一个正在成长的设计师，首先就必须想到如何将设计转换成有市场性的商品;另外就是学会保护自己的方式，对财政管理的理解就是设计师必须的武器。在缺乏对法律与商业的情况下，设计师品牌就容易被投资方，幕后集团操作错误，进而转卖分股等等。这对好不容易建立品牌的设计师来说，无疑是最大伤害。

　　这也回到时尚教育体系的架构是否完整的讨论，Romatet针对这点表示，时尚教育学院当然有意识到时尚产业对人才条件的需求转变，然而并不是所有学校都有能力去整合商业课程，而时尚学院也不应该试图成为商业走向。创意发想与扎实技术，才是时装学院的核心。

　　帕森时尚学院院长Burak Cakmak则是以个人经验出发，认为设计科系学生应注重永续发展性。

　　面对时尚教育转变，第一线的教育工作者也自然有话想说。像是帕森设计学院(Parsons)新上任的时装学院院长Burak Cakmak，在众多申请者中脱颖而出。帕森看中的，无非是Cakmak在时尚产业参与商业、行政决策事务多年的经验。从2000年加入Gap开始，到2008年转移受雇Kering集团，负责旗下包括Gucci、Stella McCartney等等精品业务。Cakmak表示之后会把永续性(sustainability)，放在帕森教育方针首位。Cakmak说自己在Gap跟Kering集团之间，了解到不管是快速时尚还是高端精品，这两者都必须正视可持续性的养成。尽管方向可能有所不同，但却不能视而不见。

　　Cakmak认为设计的最大目标，就是让消费者能喜欢，更确认其中涉及要素的优先级。

　　Cakmak勤跑工厂，了解生产服装的过程，并找出他们在设计中可能会衍生的问题。这样的言论也呼应到，之前提出关于设计师在商业与创意之间的涉入比例。这已经不是偏重哪一方面的问题，而是不能避免的考虑。Cakmak希望他的学生明白永续性，最大的目标，在于迎合消费者的爱好与目标，并说服他们跟随，就算他们没有完全迎合，也需要确认其中涉及要素的优先级。

　　除此之外，CSM和RCA两间学院的新任掌舵者，也都抛出他们面对这波产业浪潮的想法。接替CSM逝世课程负责人Louise Wilson，Fabio Piras接手CSM时尚课程规划。CSM不管是在大学或是硕士课程，皆被选为第一名。面对这样的推崇，Piras表示CSM的毕业生必须先理解一件事，不管是在顶级时装品牌，或是在大众流行和运动品牌工作，都没有好坏优劣之分，重点是原创的个性。